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301.
自分の人生にとって演劇は大事な一部分である、とそう日本人が考えざるを得ないような舞台をつくりつづけること、そうすれば（日本の演劇界の）事情も変わるはずだ。
（ 井上ひさし ）
（ Inoue Hisashi ）
302.
トレーニング！
トレーニング！
トレーニングだ！
だが、もしそれが身体だけを鍛えて
精神を鍛えないようなトレーニングなら、
願い下げだ！
動くことはできても考えることができない俳優に用はない。
（ フセヴォロド・メイエルホリド ）
（ Vsevolod Meyerkhold ）
303.
現実の世界でも、人はそれぞれ身丈に合った役柄で生きている。
何処(どこ)を主な舞台として生きるのかもだいたいは決まっている。
だれでもがすこしでも自分の有利になるほうへ話の筋を引っぱって行こうとするのも、現実の世界では当り前だ。
（ 井上ひさし ）
（ Inoue Hisashi ）
304.
（映画で）一番大事なのは、周りを歩いているエキストラなんです。
真ん中にいる二人の主役が多少オーバーなことをやっても、周りのエキストラの人たちが、本当に隠し撮りしているんじゃないかというぐらいに普通に歩いていてくれると、全部が真実に見えるんです。
だから、いかに主軸でない人が大事か。
（ 中井貴一 ）
305.
〈表現〉はフィクションを構える。
フィクションとは、受動が力である世界の構築である。
フィクションは、だから、能動の力を拒みうるのであり、現実世界からの距(へだ)たりをもちうるのではないだろうか。
（ 太田省吾 ）
306.
演出家と演出部スタッフとは、演技者が生きてそこにいる者に変身することを、わがことのようによろこぶ無私の人たちであり、無私であるからこそ、これほど辛い仕事も続けてゆくことができるのです。
（ 井上ひさし ）
（ Inoue Hisashi ）
307.
（演技が）うまくなければプロになれませんが、
うまいからと言って必ずプロになれるわけではありません。
死に物狂いの努力をしなければプロになれませんが、
死に物狂いの努力をしたからと言って必ずプロになれるわけではありません。
（ 鴻上尚史 ）
（ Koukami Shouji ）
308.
何よりも大切なことは、演劇がペストと同じように、一つの狂気であり、それが伝染性だということを認めることである。
（ アントナン・アルトー ）
（ Antonin Artaud ）
309.
「われわれは夢の中ではあらゆることが許されている」のだ。
虚構は治外法権であり、孤立した個人の内部を架橋(かきょう)して、想像力による連帯を可能にする。
（ 寺山修司 ）
（ Terayama Shuuji ）
310.
重要な試験を明日に控えて猛勉強中という異常事態に入り込んでくる日常、あるいは助け合い頼り合って生きている家族の日常のなかに潜む狂気。
笑劇の手法を利用してこれらを取り出し組み合わせて、人生の憂愁を微笑のうちに描くのがチェーホフのやり方だった。
（ 井上ひさし ）
（ Inoue Hisashi ）
311.
演劇はいわば政治を通さぬ革命であり、他人にとりつき、それを腐蝕し（或いは増殖し）、変容にもちこむことである。
（ 寺山修司 ）
（ Terayama Shuuji ）
312.
死に物狂いの気力とか荒れ狂うガッツとかがないと、プロの俳優という山は登れないのです。
（ 鴻上尚史 ）
（ Koukami Shouji ）
313.
この国（＝日本）の、「演劇は教養ある人たちのもの」という文化人主義とサヨナラするために、
あるいは世の中や人間のありかたを問うこともなく、むしろそれを斜めから見て遊びたわむれるだけの遊び人主義と訣別するためにも、
生活人の生活圏に根をおろしたかったのです。
（ 井上ひさし ）
（ Inoue Hisashi ）
314.
虚構はたやすく見いだされるが、真に「劇的なるもの」は見いだされ難(がた)いというのが、またこの時代の特色の一つになっている。
劇はあるが、劇的なるものはない。
（ 寺山修司 ）
（ Terayama Shuuji ）
315.
あらかじめ決められた瞬間など
人生にはない。
とはいえ（芝居に）物語は不可欠である。
台本の決定された言葉から
どのくらい自由になれるか、
その按配(あんばい)が難しい。
（ 山﨑努 ）
（ Yamazaki Tsutomu ）
316.
いかに？
偉人とは？
私が見るのはつねにただ、みずからの理想を演ずる俳優にすぎない。
（ ニーチェ ）
（ Nietzsche ）
317.
人生は舞台。
人はみな大魂（だいこん）役者。
（ 福田純子 ）
（ Fukuda Junko ）
318.
僕は生まれながらの傍観者である。
（中略）どんな感興のわき上がった時も、僕はそのうずまきに身を投じて、心から楽しんだことがない。
僕は人生の活劇の舞台にいたことはあっても、役らしい役をしたことがない。
（ 森鴎外 ）
（ Mori Ougai ）
319.
人生は、幼年期には遠くから見た舞台装飾に、老年期には間近に見た舞台装飾に似ている。
（ ショーペンハウアー ）
（ Schopenhauer ）
320.
この世に、自分がスクリーンに大写しになる光景をイメージしないで俳優になった人は一人もいません。
（ ジョセフ・マーフィー ）
（ Joseph Murphy ）
321.
俳優が演じるのをやめて、その芝居を生きはじめる瞬間に立ち会うことの至福。
（ 井上ひさし ）
（ Inoue Hisashi ）
322.
芝居見る後侘(わ)びしや秋の雨
（ 炭太祇 ）
（ Tan Taigi ）
323.
私は女優に挑戦したように、
結婚にも挑戦したのです。
（ グレース・ケリー ）
（ Grace Kelly ）
324.
私は気持ちよく騙される為に木戸銭を払う。
（ ヨハン・アウグスト・ストリンドベリ ）
（ Johan August Strindberg ）
325.
強がれば強がるほど弱くなるものよ。
強い人に憧れて、自分を実際より強く演じようとすればするほど、あなたは、自分がもっと弱い人間だと思い込むことになるわ。
（ リチャード・H・モリタ ）
（ Richard H. Morita ）
326.
演技ってのは 自分を見せることなんだよ。
他人を完全に理解するなんてムリじゃん。
（ 漫画『エデンへおいで』 ）
327.
人生を神の劇場としなさい。
その舞台の上では、あなたにとって適切で必要だと思えることは、自然とそのまま達成されてゆきます。
あなたは自分の人生の進み方を信頼しなければなりません。
（ ハートマスター・ダ・ラブアナンダ ）
328.
心は一種の劇場だ。
そこではいろいろな知覚が次々に現れる。
去っては舞い戻り、
いつの間にか消え、
混じり合っては
限りなくさまざまな情勢や状況を作り出す。
（ デイヴィッド・ヒューム ）
（ David Hume ）
329.
演劇固有の魅力は、
正義に燃えて、
やくざ乞食と暮すにある。
（ ジャン＝ルイ・バロー ）
（ Jean Louis Barrault ）
330.
私は演劇を愛する。
それは人生よりはるかに現実的だ。
（ オスカー・ワイルド ）
（ Oscar Wilde ）

331.
歌はメロディーに守られている部分があり、踊りは振り付けに守られている。
でも、ドラマには何通りも演じ方があって、役者を守ってくれるものが無い。
それが演技の面白さ。
（ 堂本光一 ）
332.
万年若衆(わかしゅ)は、役者の世界である。
文学には無い。
（ 太宰治 ）
（ Dazai Osamu ）
333.
初めて死ぬのに、この経験が役者として役に立たないのが口惜しい。
（ 賀原夏子 ）
334.
役者にもいろいろ種類があります。
花のある役者。
客を呼ぶ役者。
教えてくれる役者。
何もない役者。
何もない役者は長生きするしかありません。
（ 永六輔 ）
（ Ei Rokusuke ）
335.
役者に限らず、仕事って自分探しじゃないですか、結局は。
だから、役者ってものが特別な職業として見られすぎることに対して、なんか反発は覚えるなあ。
役者じゃなくたって演技はしているわけだから、役者という職業は特別でもなんでもないわけですよ。
（ 柄本明 ）
336.
人間は大なり小なり、演技力なくしては生きられない。
（ 田辺聖子 ）
（ Tanabe Seiko ）
337.
観察するには、
比較することを学ばねばならぬ。
比較するには、
観察しておかねばならぬ。
観察によって知識はつくられる。
だが観察するには知識がいる
（ ベルトルト・ブレヒト ）
（ Bertolt Brecht ）
338.
女は生まれおちるときから死ぬまで、オシバイを好む動物である。
（ 田辺聖子 ）
（ Tanabe Seiko ）
339.
主演男優賞というのは、立ってても獲れる。
それは周りがとらせてくれるものなんだ。
だけど助演男優賞は、自分が動いて初めて穫れる賞なんだ。
（ 佐田啓二 ）
340.
（映画女優を目指す上で）大切なことは、
カメラが君に恋するかどうかだ。
映画というのは、要するに、
カメラと君の恋愛関係なんだ。
（ キャロル・リード ）
（ Carol Reed ）

341.
劇的想像力という言葉がもしもあるなら、それはおそらく、作者とか、役者一個人の内に律動する、表現の器形成以前の現実を無化しようと欲する劇的な力である。
だからその力が、行為を通じて増殖的に形成される時、それは、役者の、あるいは舞台の、特権的肉体として現前化されるのだ
（ 唐十郎 ）
（ Kara Juurou ）
342.
街は、いますぐ劇場になりたがっている。
さあ、台本を捨てよ、街へ出よう。
（ 寺山修司 ）
（ Terayama Shuuji ）
343.
大きな声を出すと、体が自然についてくる。
どう動くかを考えなくても、でかい声を出すと、動きがついてくる。
（ 萩本欽一 ）
（ Hagimoto Kinichi ）
344.
「二度目」などというのは、どこにも存在しない、というのが私の言い分だが、それは言い換えれば、演劇をふくむあらゆる表現は、何事をも「複製」しない、ということである。
（ 寺山修司 ）
（ Terayama Shuuji ）
345.
経験をそれ自体として演劇化せずに、知識のなかで現実に引用可能の解決へもってゆこうとすることは、とても政治的なような気がする。
それはコミュニストの発想ではあっても、ならず者の発想じゃない。
（ 寺山修司 ）
（ Terayama Shuuji ）
346.
わたしはニセモノの人生＝舞台のほうが現実の人生よりも、もっとほんものらしく思えたのである。
（ 井上ひさし ）
（ Inoue Hisashi ）
347.
芝居はやまとことばで書かないと失敗します。
固有名詞は仕方ありませんが、お客さんがいちいち考えさせられるようなことばを使っていくと、お客さんは芝居を見に来たのか、頭の中の字引を引きに来たのかわからなくなって、だんだんと舞台から離れていく。
（ 井上ひさし ）
（ Inoue Hisashi ）
348.
劇の中の不幸は劇の中で救済しなければならない。
（ 寺山修司 ）
（ Terayama Shuuji ）
349.
それまで与えられた役を演じよう、見事に演じてやろうと力んでいた俳優たちが、ある日、ひょいとその役を生きはじめる。
その瞬間が、何にもまして感動的である。
（ 井上ひさし ）
（ Inoue Hisashi ）
350.
日本には「誠」という倫理はあっても、「純真」なんて概念は無かった。
人が「純真」と銘打っているものの姿を見ると、たいてい演技だ。
演技でなければ、阿呆である。
（ 太宰治 ）
（ Dazai Osamu ）

351.
およそ恋というものには、お芝居ごころが要るものだ。
（ 田辺聖子 ）
（ Tanabe Seiko ）
352.
もし、彼（＝ヒットラー）の実現した世界が、現実ではなくて、映画俳優たちによって演じられたスクリーンの中の物語、あるいはリンツの劇場の歌劇であったとしたら（彼自身はそれでも充分満足したに違いないが）──悪の巨匠として、別の評価をうけていたかも知れない。
（ 寺山修司 ）
（ Terayama Shuuji ）
353.
私たちはどんな場合でも、劇を半分しか作ることができない。
あとの半分は観客が作るのだ。
（ 寺山修司 ）
（ Terayama Shuuji ）
354.
（人生という）芝居の装置は世の中全部、テーマはたとえ、祖国だろうと革命だろうとそんなことは知っちゃあ、いないの。
役者はただ、自分の役柄に化けるだけ。
（ 寺山修司 ）
（ Terayama Shuuji ）
355.
ドラマでもっとも美しいのは、人が自分の名を名乗るときではないか……。
（ 寺山修司 ）
（ Terayama Shuuji ）
356.
板一枚　その下は奈落だ
その板を踏みつづけて　一生だ
役者は　それがすべてである
（ 長田弘 ）
（ Osada Hiroshi ）
357.
女が一番いきいきと魅力的にみえるときは、
ある目的のため（＝後ろめたいことを男に隠すため）に、
ウソをついて、必死に演技するときだろう。
（ 瀬戸内寂聴 ）
（ Setouchi Jakuchou ）
358.
作者本人が気に入らないのに、観客に気に入ってもらえるなんて、そんなうまい話は転がっていません。
お菓子の職人さんでも、仕立て屋さんでも、皆同じだと思います。
「あっ、失敗した」というやつをお客さんに出したら、必ずお客さんに見破られるのです。
（ 井上ひさし ）
（ Inoue Hisashi ）
359.
お客様と作り手たちとは、自分たちではハッキリそうと意識しておりませんが、現在の、この時代の要請をうけて、文化の中継走者の役を果しているのではないでしょうか。
（ 井上ひさし ）
（ Inoue Hisashi ）
360.
人生はそのまま大河演劇であり、私たち自身は台詞(せりふ)を言い、演技論（という名の幸福論）を身につけ、そのとめどない劇の流れの中で、自分の配役が何であるかを知るために、「自分はどこから来たのか？
　そしてどこへ行こうとしているのか？」と自問しつづけている。
（ 寺山修司 ）
（ Terayama Shuuji ）

361.
劇場があって劇が演じられるのではない。
劇が演じられると、劇場になるのである。
（ 寺山修司 ）
（ Terayama Shuuji ）
362.
（人生という芝居の自分の役柄に）化けて化けてとことんまで化けぬいて、お墓の中で一人で拍手喝采(かっさい)をきくんだ……。
（ 寺山修司 ）
（ Terayama Shuuji ）
363.
劇場とは、施設や建物のことではなく、劇的出会いが生成されるための「場」のイデオロギーのことである。
どんな場所でも劇場になることができるし、どんな劇場でも劇が生成されない限りは、日常的な風景の一部にすぎなくなる。
（ 寺山修司 ）
（ Terayama Shuuji ）
364.
女は何故(なにゆえ)に花嫁衣裳をまといたがるか。
それは、女がオシバイが好きだからである。
（ 田辺聖子 ）
（ Tanabe Seiko ）
365.
マネしたくなるような先輩女性が少ないのは、ほんとだけれど、
そしてそれは私たちオトナ世代、親世代の責任ではあるけれど、
現実にいなくても、
文学の世界にもお芝居の世界にも、きっといるはず。
（ 田辺聖子 ）
（ Tanabe Seiko ）
366.
良い芝居をやった時のぼくらの幸せというのはちょっと類がない。
お客様たちがゆっくりゆっくり、名残惜しそうに、おたがい無言で別れを交わしながら、「もう二度と会えないかもしれないけど元気でね、今日はよい晩でしたね、奇跡的な晩ですね」と帰って行く。
（ 井上ひさし ）
（ Inoue Hisashi ）
367.
お客様の信頼を裏切るような作品を仕出かしてしまったらどうしよう。
そう思うと気分は暗く重くなり、毎夜、いやな夢ばかり見て「ああ、自分はなんだってまた芝居などというオソロシイものをはじめてしまったのだろう」と、千悔(せんかい)も万悔(ばんかい)も臍(ほぞ)を噬(か)むのです。
そしてあのおそろしい神経性下痢がはじまります。
（ 井上ひさし ）
（ Inoue Hisashi ）
368.
ひどい作品を読んだり観たりしたときは、「いい加減なものを作って、よくも俺の愛しているものを汚してくれたな」と一回分の食欲がなくなるぐらい怒ってもらいたい。
できれば、その怒りをユーモアに転化して、鋭い皮肉の針でグサリと刺してもらえれば、一層ありがたい。
（ 井上ひさし ）
（ Inoue Hisashi ）
369.
まだ海のものとも山のものともつかぬ新作へのお客様の信頼と、
その信頼になんとか答えようとする作り手側の必死のあがきと、
この両者からしか
「よい芝居」は生れないのではないか。
（ 井上ひさし ）
（ Inoue Hisashi ）
370.
人間は生きたがっている。
生きたいと思えばこそ、
人間は笑劇じみたドタバタ騒ぎを演じ、
ときには人生の落とし穴に自分ではまって
いやいやながらも悲劇の主人公さえ演じてしまう。
（ 井上ひさし ）
（ Inoue Hisashi ）

371.
落ち目の芸能人じゃないと描けない何かってのは絶対あるんだよね。
上り坂の芸能人じゃ描けないっていう……。
今自分のこの年齢で目指しているのは、きっとそこなんだよね。
（ 武田鉄矢 ）
（ Takeda Tetsuya ）
372.
劇のコミュニケーションの中で〈わかる〉なんてことは、ほんの部分的なコミュニケーションにすぎない。
言語を過信した演劇は、次第に複製化してゆき、結局は台本を肉体に翻案して見せるだけの、虚構で終わってしまうだろう。
（ 寺山修司 ）
（ Terayama Shuuji ）
373.
あれもしろ、これもしろと言われるより、なんでもやってよいがこれだけはやってくれるなと言われた方が、仕事はしやすいだろう。
そこで、わたしも「…しない一原則」を立てた。
一、座付作者を甘やかさないこと。
わが社の経営方針はこれだけだ。
（ 井上ひさし ）
（ Inoue Hisashi ）
374.
芸能界では（演技が）うまいからって使われてることはほとんどないよ。
……（大事なのは）性格なの。
だから僕が教えてるのは、「演技は努力しなくていい。
　性格を努力しろ」。
（ 萩本欽一 ）
（ Hagimoto Kinichi ）
375.
いい死体の役者は、百ぺん死ねる役者のことだ。
たった一度だけじゃ、演技と言えない。
（ 寺山修司 ）
（ Terayama Shuuji ）
376.
劇場の中には、さまざまの〈出会い〉が組織される。
それは俳優と役中人物との〈出会い〉、俳優と観客との〈出会い〉、観客と役中人物との〈出会い〉、観客と観客との〈出会い〉──と、限りなくあるのだが、従来の劇場の中での〈出会い〉として表出されていたのは、その中の観客と役中人物との〈出会い〉だけであった。
（ 寺山修司 ）
（ Terayama Shuuji ）
377.
（映画）俳優がほんとに死んじゃいけないよなあ。
俳優は映画の中で死ぬべきですよ。
ストーリーの中で死ねばいいんだ。
そしてまたべつの映画の中で生きかえる。
（ 寺山修司 ）
（ Terayama Shuuji ）
378.
喜劇の手法が非合理の権威や不合理な神のばからしさを、その正体をあばくのである。
（ 井上ひさし ）
（ Inoue Hisashi ）
379.
近代劇の観客にとって俳優は、代理の人間（stand for）である。
俳優は観客に代わって、もう一つの現実を具現し、観客の死を死ぬのである。
（ 寺山修司 ）
（ Terayama Shuuji ）
380.
雪の日や雪のせりふを口ずさむ
（ 初代 中村吉右衛門 ）
（ Nakamura Kichiemon 1st ）

381.
政治的統一体としての「日本」と
地域としての「日本」が、
あたかも古くから一致して存在し、
古くからそこに「日本人」が住んでいたかのような
既成事実的な雰囲気を、
「日本人」という言い方が演出しているように思えるのだ。
（ 佐藤道信 ）
（ Satou Doushin ）
382.
観客は
セリフを言う俳優の言葉によって拘束され、
映画を誰しもが同一のイメージで見てしまう。
（ 吉田喜重 ）
（ Yoshida Yoshishige ）
383.
パッションとアクションの結合、
すなわち現在の生と過去の歴史から、
演劇が生まれる。
（ ヴィクトル・ユーゴー ）
（ Victor Hugo ）
384.
芝居では、人々は桜の園が競売に付されるのを待ち望み、雪のような花々を懐かしむ言葉に出会うことになる。
僕としては、それが売り物になる前に自分の桜の園を歌いたいものだ。
（ フィリップ・ドルレム ）
（ Philippe Delerm ）
385.
打ちあげて笑顔のならぶ初芝居
（ 9代目 松本幸四郎 ）
（ Matsumoto Koushirou 9th ）
386.
文学作品の真価は、
それが芝居や映画になろうがなるまいが関係はない、
と私はいいたいのだが、
少なくとも後世に残るという点では、
意外にかかわりが深いようだ。
（ 山田風太郎 ）
（ Yamada Fuutarou ）
387.
悲劇の本質は、
決して不幸にあるのではない。
ものごとの仮借(かしゃく)なき働きの厳粛さにある。
（ アルフレッド・ノース・ホワイトヘッド ）
（ Alfred North Whitehead ）
388.
芸術家がいかに世間を相手にしないと云(い)っても、
一人も見物のない劇場で芝居をする訳には行くまい。
一人の聴衆もない楽堂で音楽を奏する訳にも行くまい。
詩や小説を発表するにも、
作家は必ず読者を予想しているのである。
（ 正宗白鳥 ）
（ Masamune Hakuchou ）
389.
映画で言えば「見どころ」は、
大ドンデン返しや衝撃的なラストじゃない。
もちろんそれも大事だけど、
何気ないシーンの情景や
セリフのないシーンの「間(ま)」が
魅力なんだよ。
（ 北野武 ）
（ Kitano Takeshi ）
390.
（映像作品における）演出とは、
文字で書かれたドラマを
カット（映像の断片＝ピース＝ショット）の積み重ねで、
感動的に表現することです。
むろん、
文字に書かれていない部分も表現してみせるというのが、
演出家の心意気です。
（ 富野由悠季 ）
（ Tomino Yoshiyuki ）

391.
映画やアニメ、演劇などは、
一度はじまってしまったら、
見直すことができない見世物ですから、
一度見ただけでもおもしろく観せる、ということが
演出の最重要事項になります。
ライブと同じなのです。
（ 富野由悠季 ）
（ Tomino Yoshiyuki ）
392.
監督の名も、男優、女優の名も全て忘れている。
僕の映画観の中には
「A級」「B級」「C級」という位階制はない。
僕にとって重要なのは、
百分前後の作品の中の、
たったの一シーンなのである。
（ 中島らも ）
（ Nakajima Ramo ）
393.
ラブソングの歌詞の情報は、
多くの人に当てはまる
一般的／抽象的なもの。
そして情報の少なさのために、
ラブソングの歌詞は
ドラマのセリフよりも私物化しやすい。
自分に当てはめやすい。
その点でラブソングは、
他の芸術よりも多くの人の共感を得やすい。
（ 源河亨 ）
（ Genka Tooru ）
394.
「成熟した大人」としての人生競争は、
いつもゼロベースから始まる。
少年少女時代の栄光は
何のアドンバンテッジにもならない。
天才君だろうが鈍才だろうが
スタート地点は一緒。
こんなとき天才子役は弱い。
昔が忘れられない。
（ 岡田暁生 ）
（ Okada Akeo ）
395.
我々（＝演劇者）全員にとって
すぐに食う（＝生計を立てる）ことが重要であるとしても、
食べる心配だけにかまけて、
飢えるという我々の単純な力を浪費しないことが
より重要だ。
（ アントナン・アルトー ）
（ Antonin Artaud ）
396.
（喜劇役者が）スベッタリ、転んだり、人の頭を叩いたりするのは、
あくまでも初期の段階で、
客に覚えられるにはいいかもしれないが、
いつまでもそれでは、
本物とはいえない。
（ 榎本健一 ）
（ Enomoto Kenichi ）
397.
天才子役には必ず
世間から相手にされなくなる日が来る。
みんながチヤホヤするのは、
それが年齢もいかぬ少年少女だから。
とうが立ったかつてのアイドルに、
誰も見向きもしない。
（ 岡田暁生 ）
（ Okada Akeo ）
398.
人気は尊敬が伴わなくても存在するもので、
全く浮草のように根拠のないものだ。
だから、
人気があるうちに、
芸が上達するように努力して、
人気から卒業してしまうことだ。
（ 小津安二郎 ）
（ Ozu Yasujirou ）
399.
人気にはつい溺れやすいものだ。
人気投票で上位を占めたりすると、
それが皆に尊敬されていることだと錯覚する。
人気は尊敬が伴わなくても存在するもので、
全く浮草のように根拠のないものだ。
（ 小津安二郎 ）
（ Ozu Yasujirou ）
400.
特に若い芸能人（＝喜劇役者）の方にいいたい。
今迄(まで)のようにスベッタリ転んだりでなく、
単なるくすぐりから、
計算されたような洗練された演技が
（今後は）必要になってきている。
だから、いつも観客の一歩前を歩くべきだ。
（ 榎本健一 ）
（ Enomoto Kenichi ）

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